Получают ли фотографы пенсию

Опубликовано: 16.05.2024

Федеральным законом от 28.12.2013 № 400-ФЗ «О страховых пенсиях» определены категории граждан, имеющих право на досрочное назначение страховой пенсии по старости. К ним относятся лица, ведущие творческую деятельность на сцене в театрах или театрально-зрелищных организациях.

В соответствии с изменениями в пенсионном законодательстве, вступившими в силу с 1 января 2019 года, продолжительность специального стажа, дающего право на досрочную пенсию, осталась прежней, – от 15 до 30 лет в зависимости от характера творческой деятельности.

Срок выхода на пенсию указанных категорий граждан, наряду с педагогами и медицинскими работниками, исчисляется исходя из даты выработки специального стажа и периода отсрочки обращения за ней. Таким образом, возраст, в котором вырабатывается специальный стаж и приобретается право на досрочную пенсию, фиксируется, но реализовать это право можно только с учетом увеличения пенсионного возраста и переходных положений. То есть требования к специальному стажу не меняются, но сам срок выхода на пенсию сдвигается. В течение переходного периода срок обращения за пенсией будет увеличиваться от 1 до 5 лет. Так, в 2019 году срок обращения сдвигается с даты выслуги на полгода, в 2020 – на 1,5 года, в 2021 году – на 3 года, в 2022 году – на 4 года. С 2023 года и далее период отсрочки после выработки специального стажа составит пять лет. Еще одним обязательным условием является наличие необходимого количества пенсионных коэффициентов: в 2019 году их должно быть не менее 16,2. Ежегодно количество коэффициентов будет увеличиваться на 2,4, пока не станет равным 30.

Отделение ПФР по городу Москве и Московской области напоминает, что право на досрочную страховую пенсию по старости имеют следующие категории творческих работников:

При стаже творческой работы не менее 15 лет:

артисты балета театров балета и театров оперы и балета, исполняющие сольные партии;
артисты (гимнасты, эквилибристы, акробаты всех наименований, кроме акробатов - эксцентриков) цирков и концертных организаций.

При стаже творческой работы не менее 20 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пункте 1):

артисты балета (в том числе балета на льду);
артисты – исполнители танцевальных номеров в профессиональных художественных коллективах;
артисты театров мимики и жеста;
травести (артисты, исполняющие роли мальчиков, подростков, девочек);
артисты цирков и концертных организаций: акробаты - эксцентрики, мотовелофигуристы, балансеры, наездники, дрессировщики диких зверей, клоуны (коверные), исполняющие номера жанров циркового искусства, дающие право на пенсию за выслугу лет, силовые жонглеры, жонглеры, лилипуты - артисты всех наименований, а также борцы, достигшие 50-летнего возраста;
артистки - вокалистки (солистки) театров оперы и балета, музыкальных и музыкально - драматических театров, концертных организаций, профессиональных художественных коллективов, телевидения и радиовещания.

При стаже творческой работы не менее 25 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пунктах 1 и 2):

артисты - вокалисты (солисты) театров оперы и балета, музыкальных и музыкально - драматических театров, концертных организаций, телевидения и радиовещания, оперных студий высших учебных заведений искусств, кроме артисток - вокалисток (солисток), указанных в пункте 2;
артисты профессиональных хоровых коллективов, исполняющие сольные партии;
артисты, играющие на духовых инструментах (в том числе на старинных духовых народных инструментах) в профессиональных художественных коллективах;
артисты - кукловоды в театрах кукол;
артисты детских театров и театров юного зрителя;
артистки драматических театров, достигшие 50-летнего возраста;
артисты - исполнители трюковых номеров (каскадеры).

При стаже творческой работы не менее 30 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пунктах 1-3):

артисты хора профессиональных художественных коллективов;
артисты драматических театров, достигшие 55-летнего возраста.

Напомним также, что в стаж творческой работы артистов театров и других театрально-зрелищных предприятий и коллективов включается время их военной службы по специальности.

Если вы фотограф, который снимает не ради собственного удовольствия, а получаете оплату за свои услуги, то, по закону, вы – предприниматель.

Предпринимательская деятельность – это регулярная деятельность, направленная на получение прибыли. Четкого определения регулярности нет, считается, что это более одного раза. Не важно, насколько вы успешны, какие у вас доходы, главное, что вы нацелены на прибыль.

А предпринимательская деятельность должна быть зарегистрирована в установленном порядке.

Сейчас это можно сделать несколькими способами, подобрав оптимальный для своих задач.

Обратите внимание, речь далее пойдет о фотографов, у которых нет сотрудников.
Зачем фотографу переводить свою деятельность в правовое поле? В последнее время государство так активно занялось выводом небольших предпринимателей из тени, используя и кнут, и пряник, что быть легальным сейчас проще и безопасней.

Если вы работаете в регионах, где проходит эксперимент по применению Налога на профессиональный доход (НПД, самозанятость), то быть легальным проще простого. Напомню, на данный момент самозанятые фотографы могут быть в Москве, Московской и Калужской областях и республике Татарстан.

Не обязательно быть прописанным в одном из регионов, надо просто там работать.

Быть плательщиком налога на профессиональный доход сейчас просто, удобно и выгодно. Достаточно зарегистрироваться в приложении «Мой налог», указать своим видом деятельности «Фотограф», не забывать формировать чеки на полученные оплаты и своевременно платить налоги.

Никакой отчетности, никаких обязательных взносов – ничего такого нет.

Налог на оплаты от физических лиц 4%, если вы работаете с юридическими лицами или ИП, то налог составит 6%. Причем первое время, пока будет действовать налоговый бонус в размере 10 000 рублей, налоги будут даже поменьше: 3% от оплат клиентов-физлиц и 4%, если плательщик – юридическое лицо или ИП.

Обратите внимание, что платить налог надо будет со всей оплаты, полученной от клиента. Уменьшить ее ни на что нельзя. Например, будет правильней, если клиент сам будет оплачивать студию, а не переводить вам всю сумму «под ключ».

Важное ограничение – доход в календарный год не должен превышать 2,4 млн рублей. Важна именно сумма за год, а не ежемесячная. Еще нельзя быть работодателем и продавать товары, которые не сделал сам.

Обратите внимание, что не стоит продавать фотокниги, лучше оказывать услугу по подготовке фотокниги или созданию макета фотокниги, например.

Если вариант зарегистрироваться «самозанятым» не ваш, то можно зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя (ИП). Это возможно сделать в любом регионе страны.

Обратите внимание, что регистрироваться в качестве ИП надо в регистрирующей налоговой по месту прописки. Сейчас это можно сделать удаленно, если вы проживаете в другом городе.

Индивидуальные предприниматели должны выбрать для себя коды экономической деятельности (ОКВЭД) и систему налогообложения.

ОКВЭД для фотографов:
74.20 Деятельность в области фотографии
Эта группировка включает:

деятельность в области фотографии для коммерческих целей: портретные фотографии на документы, школьные и свадебные фотографии и т.п., фотографии для целей рекламы, издательских организаций, журналов мод, операций с недвижимостью или туризма; аэрофотосъемку; видеосъемку церемоний: свадеб, встреч и т.д.;

обработку фотопленок: проявление, печатание и увеличение с фотографий, негативов или кинопленок, снятых клиентами, лаборатории по проявлению пленки и печати фотографий, моментальную фотографию, помещение диапозитивов в рамки, создание слайдов, пересъемку, восстановление или ретуширование фотографий;

деятельность фотокорреспондентов

Эта группировка также включает:

микросъемку документов

Страховые взносы

Все индивидуальные предприниматели обязаны платить фиксированные страховые взносы. Даже когда деятельность не велась. Если вы забыли о своем статусе ИП – все равно, надо платить. Ежегодно.

Системы налогообложения, наиболее подходящие фотографам-ИП

Упрощенная система налогообложения с налогооблагаемой базой «Доходы» и размером налога 6% (УСН 6%, упрощенка 6%)

Минусы системы:
Размер налога 6% от любого дохода.
Дополнительный взнос 1% рассчитывается от реального дохода.
Необходимо вести Книгу учета доходов и расходов (КУДиР) в части доходов.
Раз в год необходимо сдавать декларацию
Налог (аванс по налогу) платиться ежеквартально.

Патентная система налогообложения (ПСН, патент)

Плюсы системы:
Налог (стоимость патента) не зависит от реального дохода
Реальный доход не влияет на дополнительный взнос 1% с дохода свыше 300 000 рублей
Нет отчетности

Минусы системы:
Налог (стоимость патента) не зависит от реального дохода. Это может быть не приятно, если доходы небольшие.
Необходимо вести Книгу учета доходов (КУД) по патенту. Это обязательно. Ее может затребовать налоговая.
Нужно быть аккуратным с формулировками при оплатах. Патент получается строго на определенный вид деятельности.
Стоимость патента не сокращается на обязательные фиксированные взносы.
Доход ограничен 60 млн рублей. Выбрали патент? Сделайте над собой усилие, не зарабатывайте больше суммы ограничения.
Здесь также стоит быть аккуратным в формулировках при продаже дополнительных услуг.

Индивидуальный предприниматель, который ведет деятельность в одном из регионов, в котором проходит эксперимент по применению НПД, может перейти на уплату этого налога, сохранив при этом статус ИП.

Как это сделать можно прочитать здесь.

Пример в цифрах
Фотограф получает в месяц 90 000 рублей от клиентов. Фотокниги продает, как услугу «верстка/составление фотокниги», а не как товар. Работает полный 2019 год. Клиенты фотографа – физические лица, с юридическими не работает. Сотрудников нет. Работает в Московской области.

Внимание: совмещать НПД с другими режимами налогообложения нельзя. А вот совмещать УСН 6% и ПСН для разных видов деятельности можно.

Выбирайте оптимальный для себя вариант и ведите деятельность законно.

Здравствуйте! В этой статье мы поговорим о том, сколько зарабатывают фотографы.

Фотограф — модная и популярная профессия. Последние 5 лет подростки и студенты, которые ничего не умеют, часто думают податься в сферу фотографии. Аргумент у всех простой: ничего делать не надо, а зарабатываешь много. Но это не так. В этой статье я расскажу о том, как зарабатывают фотографы, что для этого нужно и дам немного мотивации.

Сколько зарабатывают фотографы в России

В нашей стране профессия фотографа ценится намного меньше, чем на Западе. И зарплаты тоже ниже.

Теперь давайте кратко о том, сколько может заработать фотограф в разных нишах:

Свадебный фотограф. Самая высокооплачиваемая ниша. Конкуренция в этой сфере бешеная, пробиться на рынок в крупном городе сложно. Средний фотограф получает 20-25 тысяч рублей за один съемочный день, профессионал — от 80 до 150 тысяч.
Фотограф в рекламном агентстве. Рекламное агентство занимается маркетингом, и ему тоже нужны фотографы. Без качественных фотографий не обойтись, поэтому часто приходится нанимать специалиста в штат. Работа проектная, для серии материалов нужно что-то снять. Фотографу дают четкое задание, он выполняет. Зарплата зависит от статуса агентства и его заказчиков. В среднем — 30-40 тысяч рублей у средних спецов и до 200 у хороших фотографов в крупных изданиях.
Фотограф в СМИ. Это практически журналист. Ему нужно найти какую-то историю и сделать из этого сенсацию. Чем интереснее статьи, тем дороже стоит работа фотографа. Зарплаты зависят от региона, от 10 000 рублей в провинции у стажеров, до 200-300 — у крупных изданий и именитых специалистов.
Модный фотограф. Эта категория выделена отдельно, потому что в фэшн допускают только элиту. Тех людей, которые могут сделать качественно, быстро и на высшем уровне. Зарплаты у модных фотографов — от 50 000 рублей и выше. В этой нише многое решает имя фотографа. У тех, кто сумел выстроить личный бренд, зарплаты в десятки раз больше.
Фотостудии. Это частные агентства, которые предоставляют услуги фотосъемки. Обычно это выглядит так: человек захотел открыть свою студию, набрал фотографов и привлекает клиентов. Зарплаты зависят от статуса студии. Чем лучше агентство, тем выше ценник.
Фотоателье. Самая низкая ступень мастерства фотографа. Это небольшие конторы, которые делают фотографии на документы или обрабатывают готовые снимки. Как и в случае со студией, владелец такого бизнеса нанимает специалиста. Платят мало, от 10 до 20 тысяч рублей. Навыки практически не требуются.

Частный фотограф в интернете. Ниша с самым большим разбросом. Это как фотостудия в одном лице. Сами ищете клиентов, сами снимаете, сами обрабатываете фотографии и показываете их клиенту. Зарплаты разные, от минимальных 5 тысяч рублей в месяц до 100-200 тысяч. Все зависит от вашего имени и умения продавать услуги.

Еще немного общей статистики. Я посмотрел вакансии фотографов по всей России. Из 900 вакансий 41% предлагают зарплату до 13 тысяч рублей, 30% — с зарплатой 13-26 тысяч рублей, 14% — с зарплатой 26-39 тысяч рублей и 15% — более 40 тысяч рублей. Большую зарплату предлагают СМИ и крупные издания, которым нужны качественные фотографии. На ставку в 26-39 тысяч можно пойти работать в маркетинговые агентства, фотостудии, в небольшие местные СМИ и журналы, но нужен опыт и портфолио. На минимальную ставку чаще всего берут стажеров в региональные СМИ и удаленно на сайты/блоги.

Сколько зарабатывает начинающий фотограф

В профессию приходит много людей, которые ничего не умеют. Они знают, с какой стороны смотреть в фотоаппарат и как нажимать на кнопку. На этом их навыки заканчиваются. И из-за таких новичков рынок перегрет. Большинство клиентов не понимают, чем отличается съемка профессионального фотографа от того, что наснимает их подруга на зеркалку. И поэтому не готовы платить больше.

Если фотограф работает на себя, то для выхода на средний заработок в 20-25 тысяч рублей ему нужно полгода — заполнить портфолио, рассказать людям о том, чем он занимается, прорекламировать себя. Одним словом — развить личный бренд. И чем большее количество людей думает, что вы профи, тем выше будет ценник на съемку.

Спасибо, что дочитали до конца! Подписывайтесь на канал и ставьте "палец вверх", если статья Вам понравилась!

И сколько можно заработать на фотосессиях в Саратове

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

Р . Источник: «Яндекс-маркет»" loading="lazy" data-bordered="true">

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б /у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р . По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.

Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.

У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.

Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.

С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.

Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.

Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.

Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8 , а Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 — 2,8 . Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.

Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента .

Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы , читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р . Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.

я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса , их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р .

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы . Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р .

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р , поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.

я потратила на книги по фотосъемке

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р . Одна книга стоит порядка 1500 Р , но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р .

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы , читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

При стаже творческой работы не менее 15 лет:

артисты балета театров балета и театров оперы и балета, исполняющие сольные партии;
артисты (гимнасты, эквилибристы, акробаты всех наименований, кроме акробатов - эксцентриков) цирков и концертных организаций.

При стаже творческой работы не менее 20 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пункте 1):

артисты балета (в том числе балета на льду);
артисты – исполнители танцевальных номеров в профессиональных художественных коллективах;
артисты театров мимики и жеста;
травести (артисты, исполняющие роли мальчиков, подростков, девочек);
артисты цирков и концертных организаций: акробаты - эксцентрики, мотовелофигуристы, балансеры, наездники, дрессировщики диких зверей, клоуны (коверные), исполняющие номера жанров циркового искусства, дающие право на пенсию за выслугу лет, силовые жонглеры, жонглеры, лилипуты - артисты всех наименований, а также борцы, достигшие 50-летнего возраста;
артистки - вокалистки (солистки) театров оперы и балета, музыкальных и музыкально - драматических театров, концертных организаций, профессиональных художественных коллективов, телевидения и радиовещания.

При стаже творческой работы не менее 25 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пунктах 1 и 2):

артисты - вокалисты (солисты) театров оперы и балета, музыкальных и музыкально - драматических театров, концертных организаций, телевидения и радиовещания, оперных студий высших учебных заведений искусств, кроме артисток - вокалисток (солисток), указанных в пункте 2;
артисты профессиональных хоровых коллективов, исполняющие сольные партии;
артисты, играющие на духовых инструментах (в том числе на старинных духовых народных инструментах) в профессиональных художественных коллективах;
артисты - кукловоды в театрах кукол;
артисты детских театров и театров юного зрителя;
артистки драматических театров, достигшие 50-летнего возраста;
артисты - исполнители трюковых номеров (каскадеры).

При стаже творческой работы не менее 30 лет (в этот стаж засчитывается также работа, предусмотренная в пунктах 1-3):

артисты хора профессиональных художественных коллективов;
артисты драматических театров, достигшие 55-летнего возраста.

Читайте также: